El ibicenco Vicente Valero invitado al Tercer Encuentro Internacional de poetas: Ecuador 2011

El poeta, ensayista y director del suplemento La Miranda del Diario de Ibiza, Vicente Valero ( Eivissa 1.963) asistirá del 5 al 11 de junio al Tercer Encuentro Internacional de poetas: Ecuador 2011. La presencia del ibicenco en la ‘Mitad del Mundo’ ha sido motivada por una invitación de los organizadores del evento, que compartirá de una extensa agenda de recitales de poesía, presentaciones de publicaciones y talleres, y contará con la presencia de al menos 30 poetas de países de España, México, Colombia, Chile, Bolivia, Perú, así como las más representativas voces de la lírica del país anfitrión.
Los siete días de programación oficial contemplan la celebración de doce lecturas de poesía en ciudades ecuatorianas de la sierra y el litoral ecuatoriano en el Pacífico. Las intervenciones de Valero están previstas para el 6 de junio en el Teatro Prometeo de la Casa de la Cultura de Ecuador, el 8 de junio en la Facultad de Filosofía de la Universidad Central del Ecuador, y ese mismo día en la ciudad de Ibarra, en el auditorio de la Universidad Técnica del Norte. Además, según consta en la agenda del evento, todos los poetas invitados participarán de un recital didáctico con estudiantes de Atacames, un costero poblado en el Pacífico.
Entre los eventos que se destacan, además está la presentación del libro ganador del primer Concurso Nacional de Poesía Paralelo ‘0’, a cargo de la escritora Sonia Montenegro y será presentado por Diego Velasco, poeta ecuatoriano que a su vez ha visitado la isla de Eivissa en 2009, con motivo del Tercer Encuentro Internacional de Literatura “Eivissa Port Mediterrani del Libre”.
Vicente Valero es un poeta y ensayista de España nacido en Ibiza en 1963.Ha publicado cinco libros de poesía: Jardín de la noche (1987), Herencia y fábula (1989), Teoría solar (1992), Vigilia en Cabo Sur (1999), Libro de los trazados (2005) y Días del bosque (2008). Con este último libro ganó el Premio Internacional de Poesía Fundación Loewe 2007. Es también autor de los libros de ensayo: La poesía de Juan Ramón Jiménez (1988), Experiencia y pobreza. Walter Benjamin en Ibiza, 1932-1933 (1998), libro traducido al francés y al alemán, Viajeros contemporáneos (2004) y Diario de un acercamiento (2008).

ANA COLOMAR "encontramos poemas que hablan sobre el viento, la tierra, el agua o el fuego"

Por: Ana Colomar Marí
Bibliotecària de Can Ventosa
Bona tarda.
En primer lugar me gustaría dar las gracias a Efrain y a Eva por la confianza que han tenido en mí al encargarme unas palabras para este acto de presentación del poemario Tiempos adversos.
¿Quién no ha tenido alguna vez contacto con la poesía? Yo creo que la gran mayoría de nosotros, por no decir todos, hemos utilizado la poesía, aunque sea en algún momento de nuestras vidas. Desde muy pequeños, en la escuela o en casa, hemos podido jugar a hacer pareados o rodolins, también seguramente habremos cantado aquellas canciones con rima. Ya de adolescentes, quien no ha hecho o ha utilizado versos para llegar mejor al corazón de nuestro enamorado o enamorada. Muchos, pero, lo dejamos aquí. Eva Vallespir no. Ella empezó a escribir desde pequeña, y ha continuado en esta onda poética para ofrecernos, para el deleite de todos nosotros, como lectores, sus juegos de palabras. Porque la poesía es esto, juegos de palabras, pero juegos de palabras con sentido, y así es como Eva Vallespir nos intenta explicar su visión personal del mundo. Como nos ha asegurado ella misma, escribir poesía le sirve para exteriorizar sus sentimientos, lo que lleva dentro.
En los más de sesenta poemas que contiene Tiempos adversos encontramos muchos sentimientos: amor, aprecio, ternura, pero también mucha rabia e indignación. Su poesía es actual y global, Eva Vallespir es una poeta del siglo XXI. La verdad es que, llegados a este punto, no podemos decir que su forma de sentir sea de ahora, porque los sentimientos siempre han sido los mismos, la forma de sentir de los clásicos era la misma que ahora, ellos también sentían amor, dolor o rabia. Lo que realmente cambia no son los sentimientos sino las cosas, las personas o ciertos acontecimientos por los cuales sentimos. En este sentido, creo que la actualidad de la poesía de Eva Vallespir, viene dada por los poemas que nos presenta contra la globalización, contra los conflictos que afectan actualmente algunas partes del mundo y contra las injusticias sociales que todavía hoy persisten. A través de los poemas, cómo ella misma dice, apuesta por “una globalidad sana y libre porque somos inquilinos del mundo”. Aún así, dentro de esta actualidad, también tienen lugar algunas menciones a nuestros clásicos. Un ejemplo lo tenemos en los versos “mi barca rota y cansada en la otra orilla se ahoga, yo ese Ulises perdido en esos valles sin mares...”. Porque Eva, a pesar de considerarse autodidacta, es también una gran amante de clásicos como García Lorca o Miguel Hernández, seguramente entre muchos otros.
Creo que definiría la poesía de Eva Vallespir cómo muy madura, crítica, directa y muy atrevida, por qué no? A grandes rasgos, clasificaría los poemas de Tiempos adversos, en tres grandes grupos o temáticas: los poemas dedicados a la naturaleza y la poesía comprometida con el planeta, la poesía social y como no, los poemas de cariz más íntimo, muchas veces con la presencia del amor, del dolor o de la muerte.
La naturaleza, cómo ya he dicho, está muy presente en la obra de Eva Vallespir, sobre todo el mar, como tema principal y como secundario, de forma directa o en forma de metáfora. De hecho, el primer poema se titula Mar y empieza así:
Mar, susurras en mí oído
caricias sonoras
al compás de tus olas
efímeras como la vida...
A pesar de pasar los primeros años de su vida a la península, a los 11 años, Eva Vallespir se instaló en Eivissa, y aquí, como todos sabemos, el mar está presente en casi todos los paisajes de esta maravillosa isla. Quiero mencionar aquí que Caricias sonoras es también el título de su primer poemario publicado hace unos dos años.
Otros poemas están dedicados al Sol. Nos dice en el poema Sol-Templo:
Astro-rey, despiertas el día
vistiendo de luz, todas las esquina...
También nos encontramos poemas que hablan sobre el viento, la tierra, el agua o el fuego. Dentro de este grupo también podríamos incluir los poemas que denotan un claro compromiso con el medio ambiente. Su mensaje es claro y contundente, sólo tenemos una Tierra y hay que cuidarla. En el poema Nosotros... la Tierra, nos dice así:
para descubrir que estamos hechos
de todos esos elementos, que ella esculpió
tejió entre sus manos, nos auto-abasteció
cada átomo, cada molécula,
cada universo, cada estrella, cada planeta
NOSOTROS LA TIERRA
OYES LATIR A LA TIERRA
Y ALMAR RESPIRANDO
El otro bloque de poemas, son aquellos donde la autora denuncia una sociedad globalizada, injusta, producto del neocapitalismo. Comprometida con los problemas sociales y conocedora del estado del mundo, la poesía de Eva Vallespir alude a conflictos de carácter internacional como los de Palestina y Gaza, el Sahara occidental o el Congo entre otros. El poema LUZ no tiene desperdicio. Sólo voy a leer el final:
Desde Tíbet a Palestina
desde el Sahara hasta Cachemira
desde mi voz
al sordo mundo
uno canto a la libertad
por un nuevo rumbo
interno
revulsivo
combativo
humano
y directo
despertando las conciencias dormidas.
En el libro nos encontraremos con poemas de protesta contra las multinacionales, la banca y el capitalismo, un sistema donde realmente todos estamos inmersos, la corrupción o las compañías petrolíferas. En estos escenarios la poeta nos dice que está “esperando una paz que no llega , soñada entre dolorosas quimeras”. Sobre la banca un poema dice así:
Banca vestida de tesorera,
virgen del pecado absoluto
diseñadora de clases
que has hipotecado el mundo
diosa que gobierna estados
absorbiendo sus riquezas
y a su merced
el grifo cerrándonos,
inyectando en el capital
la sangre y sudor
de todos los cristianitos
judíos, ateos
musulmanes y proscritos...
He dejado para el final, sus poemas más íntimos, los que hablan de buenos sentimientos. Sobre todo me gustaría hacer referencia a dos de ellos, uno que habla sobre la mujer y la otra sobre la relación entre madre-hija, una poema que Eva ha dedicado a su madre. La verdad es que la autora acude en varias ocasiones en sus versos al vínculo maternal. Hay un poema sobre la mujer que nos demuestra el compromiso de Eva con los derechos de la mujer. Empieza así:
Mujer, niña, madre, hembra
tu energía perdona, admite, sostiene este orden
sumisa despiertas
y esclavizada te acuestas
vibrando a este mundo
que apenas respiras... te pisa
que acaso levantas... te sienta
que cuando hablas... te calla
que te niega... cuando piensa
que al crecer te siega y te silencia.
El último poema de Tiempos adversos, está dedicado a Miguel Hernández, como la colección de la que forma parte el libro, Colección del Centenario del Nacimiento de Miguel Hernández. Eva Vallespir le llama “pastor cautivo y preso” así cómo “pastor herido caído”. Ya sabéis que, Miguel Hernández era hijo de pastores, y al pastoreo se dedicó mientras iba completando de forma autodidacta su formación. Desgraciadamente, murió de franquismo en una prisión de Alicante el 1942.
Bien, no quiero acabar sin decir que esta no es la primera vez que Eva Vallespir y la Biblioteca Municipal d'Eivissa colaboramos juntos. El año pasado l'Ajuntament d'Eivissa organizó un encuentro de poesía joven en el cual participó con la interpretación de algunos de sus poemas. Y es que aparte de escribir poesía, Eva Vallespir también la ha musicalizado con la colaboración del productor y DJ Domi Pastor. Fue un encuentro donde quisimos tratar la poesía de una forma atractiva a los jóvenes, y realmente entre todos los logramos. La verdad es que fue un placer contar con su intervención, cómo también lo es hoy, en esta presentación. Tanto en aquella ocasión como a la hora de leer este poemario, pienso que bajo la apariencia frágil, sensible y delicada de Eva Vallespir hay una persona fuerte, comprometida y con unas ideas muy claras. Y se que como decía el nuestro Joan Fuster, “les aparences no enganyen, són simplement això, aparences”.
Enhorabuena al editor por el esfuerzo a la hora de publicar esta colección, y como no a Eva Vallepir por su trabajo. Muchos ánimos para seguir en esta onda poética por mucho tiempo.
Moltes gràcies per la vostra atenció.

EVA VALLESPIR PRESENTA "TIEMPOS ADVERSOS"

PRESENTACIÓN DEL POEMARIO
“TIEMPOS ADVERSOS”
VIERNES 13 DE MAYO DE 2011, 20.30 h
SALA DE LECTURA MARIÀ VILLANGÓMEZ DE LA BIBLIOTECA CAN VENTOSA
ENTRADA LIBRE (Se ingresa por la Biblioteca)

 
EVA VALLESPIR SOPENA (Madrid, 1973), poeta afincada en Ibiza. Ha musicalizado varios de sus poemas, con la colaboración de DJ. y productor  Domi Pastor, creando atmósferas sonoras relajantes y sugerentes (chillout). Su poesía es sencilla, íntima, directa, social, y comprometida con el planeta. 

“Eva nos entrega unos versos ‘con flores blancas en mi ventana’. En su ventana, en la que cada mañana abre sus ojos para decirle a una naturaleza isleña, a la que ama, que ella está triste, o está alegre, o se derrama en deseos, o quiere la vida, o la soledad, o quiere simplemente cruzar sus brazos y mirar como el sol recorre su cuerpo y va dejando una sombra solidaria en todas las direcciones, para que posteriormente venga la luna, vengan las estrellas, o vengan los deseos a continuar creando un tiempo en el que la esperanza sea la principal luz, ahora: En estos Tiempos Adversos”

TIEMPOS ADVERSOS, poemario de Eva Vallespir se presenta en la Biblioteca Can Ventosa

Presentación del libro: Título: Tiempos Adversos Autor: Eva Vallespir Sopena

Sala de Lectura de la Biblioteca Can Ventosa
Viernes 13 de mayo de 2011, 20,30 horas. Entrada libre

La Asociación Zero´s Publisher de Eivissa presenta el libro de poemas TIEMPOS ADVERSOS, de Eva Vallespir Sopena. El evento se celebrará en una sala de lectura de la Biblioteca de Can Ventosa el viernes 13 de mayo de 2011, a partir de las 20.30 horas. Entrada gratuita
La publicación es el segundo libro de colección del Centenario del nacimiento de Miguel Hernández que se ha promovido en Ibiza desde 2010, y que ha sido impulsada por la Asociación Zero´s Publisher.
El libro consta de 94 páginas y los poemas son escritos principalmente es castellano. El motivo de la portada corresponde a una colaboración del pintor Mario Stafforini.
Para la presentación se contará con la participación de la autora, así como la presencia de Efrain Espinoza, responsable de la edición y de Ana Colomar. Para finalizar se celebrará un brindis cortesía de la Biblioteca de Can Ventosa.

PRESENTACIÓN DEL POEMARIO “UN BRUJO, UN AJO Y UN MELOCOTÓN”

PRESENTACIÓN DEL POEMARIO
“UN BRUJO, UN AJO Y UN MELOCOTÓN”
VIERNES 6 DE MAYO DE 2011, 20.30 h
SALA DE LECTURA MARIÀ VILLANGÓMEZ DE LA BIBLIOTECA CAN VENTOSA
ENTRADA LIBRE (Se ingresa por la Biblioteca)

!Olé!, me llamo Gereon, dice en su primer verso ‘el Jerry’ y seguidamente intenta explicarnos de su vida, o más que su vida, de las inquietudes que van llenando su vida y sus hojas escritas en versos. O los huertos sembrados también de versos. Y es así, que Gereon escoge el poema “Después de ser pastor” y se atreve a interpretarlo en todos los idiomas que dispone a mano: castellano, ibicenco, gallego, esperanto, alemán suizo, holandés, alemán, inglés, latin, rumano, francés, portugués e italiano. Y al hacerlo, ya se delata una de las principales inquietudes: su pasión por las lenguas. A priori se muestra pretensioso en este tema, de no ser por su actitud y su lenguaje corporal que al contrario reflejan lo más sencillo que un ser humano puede presentarse en este siglo de etiquetas.
Y junto a su amor por las lenguas, inmediatamente manifiesta su profundo amor por la isla de Ibiza, un amor basado en la seguridad que el ser humano rodeado por el mar puede todavía tener la oportunidad de conocerse a sí mismo, igual que muchos, Gereon parece buscar en la isla alguna seguridad, la misma que con sus propias palabras afirma que las tierras firmes, los continentes no lo proporcionan. Y esa segunda inquietud también puede mostrarse pretensiosa, de no ser que previo a su anclaje en Ibiza, este poeta, agricultor, quien acumula algunas maestrías en ganadería ya había surcado por 106 islas en todo el mundo. Algo impensable, pero real. Gereon es un hombre de miles de anécdotas, y sí una de aquellas son su visita física a 106 islas del planeta.
Pero aún hay más, con su apariencia alejada de las modas y su actitud bucólica deja a la vista del mundo su amor por la naturaleza y su rebeldía por una forma de vida basada en la ganancia. “No puedo entender a la gente que acumula su dinero en el banco y se hacen infelices y lo son así para toda su vida”, dice, y en esto se planta muy radical. Su opción de vida dice que son las huertas y los huertos, los animales. Para desplazarse prefiere su bicicleta, para alumbrarse prefiere las energías renovables y si pudiera cambiar las cosas que le hacen feliz por algo que no sea dinero, creo que él mismo habría alcanzado a responderse las preguntas que él mismo se hace.
Y con estas tres pequeñas inquietudes, pasamos a presentar este libro: UN BRUJO, UN AJO Y UN MELOCOTÓN, un esfuerzo editorial, un esfuerzo de edición compartido, que como punto de partida se inicia en la idea de juntar en una acción más grande a los poetas residentes en Ibiza, para que a través de la muestra de sus poesías rendir el homenaje que podamos hacerle a ese gran icono de los poesía española. Miguel Hernández, que en 2010 se celebraba en todo el mundo el centenario de su natalicio.
El libro de Gereon Janzing es el número 3 de esta colección que la iniciamos con mucho entusiasmo pero no pudimos dar respuestas editoriales solventes para albergar las 20 voluntades iniciales, por lo que oportunamente la Asociación Zero´s Publisher pidió disculpas a quienes inicialmente quisieron poner su granito de arena en esta causa. Y que finalmente serán 6 o 7 títulos, ya que actualmente se encuentran impresos 4 títulos y pendientes el resto. Y el libro de Gereon, es uno de ellos.
Por lo que, en cantidad y en términos del proyecto casi nos vemos reducidos a la mínima expresión, razón por demás para que cada uno de nuestros esfuerzos editoriales se multiplican en cariño, optimismo y solidaridad. Es un grato gusto presentar esta noche el libro “Un Brujo un ajo y un melocotón” de este gran ser humano, el Jerry, como lo dicen sus amigos. Un enamorado de las lenguas, de las islas, de los versos y de los huertos. Y también agradecer el acto solidario de Delia Rengifo, Eva Vallespir, Humberto Ak’abal, y de algunos nombres más que todavía pensamos culminar las metas propuestas. También expreso sinceros agradecimientos a Mario Stafforini, que nos ha cedido las imágenes de las portadas de la colección y todos quienes la ilusión todavía es una guía de la actitud por la vida. Muchas gracias Gereon por sumarte en esta causa y gracias a los presentes a quienes apenas les dejo una auto descripción del propio autor de esta noche, y que parece hablar de sí mismo en sus versos:

“Pero tengo no obstante

Muchas cosas de valor

Una vida de viajante

Con los ojos del amor”

GONZALO ROJAS: EROTISMO, ORGASMOS Y PREMIOS

La Asociación Zero´s Publisher de Eivissa se solidariza con la obra del poeta chileno, quién para el pesar de las letras latinoamericanas falleció el pasado 25 de abril de 2011. Gonzalo Rojas Pizarro. (Lebu, 20 de diciembre de 1917 – Santiago, 25 de abril de 2011), profesor y poeta chileno de la «Generación de 1938». Su obra se lee dentro de las vanguardias literarias latinoamericanas del siglo XX. Fue galardonado con: Premio Reina Sofía de Poesía Iberoamericana, 1992, Premio Nacional de Literatura de Chile, 1992 y el Premio Cervantes, 2003.
El texto que se acompaña corresponde a las impresiones del poeta tzántzico ecuatoriano Raúl Arias, y que ha sido publicado en el blog K-oz, que lo dirige Diego Velasco. Consideramos importante el debate, una actitud ineludible.

GONZALO ROJAS: EROTISMO, ORGASMOS Y PREMIOS

Por Raúl Arias*

El poeta chileno Gonzalo Rojas fue entrevistado por Augusto Rodríguez para la revista de arte y literatura No. 6 de El quirófano. Las opiniones de Rojas sobre el erotismo, los orgasmos y los premios literarios me inducen a comentar y dar mis opiniones sobre estos temas. A la pregunta de A. Rodríguez: ¿Se considera un poeta que escriba sobre erotismo?, Rojas responde: Yo no soy un poeta erótico. Yo escribo desde la palabra para exaltar el cuerpo. El poeta español Cernuda escribió una vez: Hay cuerpo, y eso es lo que hay.

Para mí el placer es algo sagrado. El parto es algo sagrado. El orgasmo es algo sagrado. Pero hay necios que creen otras cosas sobre el orgasmo, ese minuto bello y hermoso es para mí algo sagrado, repito. Hay otros poetas que escriben sobre erotismo, yo soy un poeta que escribe sobre el cuerpo.

En una entrevista ciertamente no se puede desarrollar todo lo que podría sobre un tema, salvo que sea una entrevista acordada para prolongarse todo lo necesario. Pero la entrevista a Rojas fue hecha por vía telefónica y eso creo que no permitió que el poeta chileno dijera más de lo que podemos leer en El Quirófano.

Para acercarnos a una apreciación de lo sagrado, yo diría que la vida misma debería considerarse sagrada. Mas en un mundo que irreverencia la vida y donde la violencia se ha entronizado por medio de los mecanismos del poder político y mafioso, la vida vale tanto como sucias mercancías que se manejan para enriquecerse y ubicarse en planos de superioridad sobre otros.

Para entender mejor las opiniones de Rojas y ligarlas a su poesía, selecciono dos poemas suyos: A unas muchachas que hacen eso en lo oscuro y La concubina. El primero es un poema moralista que rezuma un gran desprecio por las lesbianas:

...vívanse / la una a la otra en la sábana / perversa, y / áureas serpientes ríanse / del vicio en el / encantamiento flexible, total. Así, / equívocas doncellas, húndanse, acéitense / locas de alto a bajo… De ustedes se dirá / que amaron la trizadura. Nadie va a hablar de belleza.

¿Rojas niega el derecho al lesbianismo en las mujeres? ¿Por qué tanto moralismo en este poema? ¿Por qué el orgasmo no es o no puede ser “sagrado" entre ellas? También diríamos lo mismo para los homosexuales. Esta fobia de don Gonzalo no es explicable. El placer de las lesbianas y el de los homosexuales es detestable para el poeta Rojas, y exhibe un machismo acendrado y antiguo, que parece decir: sólo el amor heterosexual es válido.

El poeta Rojas escribe en La concubina: ... útero es útero y falo es falo, no hay / aura ni distinción, ni mucho menos Danza, / haces tu número / en la feria y te vas, todo es comercio de hombre / y de mujer, no hay pelitos recónditos y uno es todos sus animales / a la vez y por lo visto quién engaña a quién, ésta es la bestia / -tú y yo- que somos.

Aquí el orgasmo se ha convertido en producto de comercio de hombre y de mujer, y ha perdido todo el prestigio de “sagrado”, que con tanto énfasis promocionó en la entrevista.

Sobre la negación del poeta Rojas como “erótico” y su afirmación de que escribe “desde la palabra para exaltar el cuerpo”, basándose en el poeta español Luis Cernuda, tengo a la vista un excelente ensayo de Octavio Paz sobre las opiniones del poeta español. Se titula La palabra edificante y está en el libro Los signos en rotación y otros ensayos, de Alianza Editorial, Madrid, 1971.

Paz escribe de Cernuda: “En su mundo no reina el rostro, espejo del alma, sino el cuerpo. No se entenderá lo que significa esta palabra para el poeta español si no se advierte que ve en el cuerpo humano la cifra del universo. Un cuerpo joven es un sistema solar, un núcleo de irradiaciones físicas y psíquicas. El cuerpo es surtidor de energía, una fuente de “materia psíquica” o mana, sustancia que no es ni espiritual ni física, fuerza que mueve al mundo según los primitivos. Al amar a un cuerpo, no adoramos a una persona sino a una encarnación de esa fuerza cósmica”.

Esto, sobre el cuerpo. Ahora oigamos algo sobre el erotismo y el homosexualismo del poeta Cernuda. Octavio Paz escribe: “… se corre el riesgo de no comprender el significado de su obra si se omite o se atenúa su homosexualidad, no porque su poesía pueda reducirse a esa pasión –eso sería tan falso como ignorarla- sino porque ella es el punto de partida de su creación poética. Sus tendencia eróticas no explican a su poesía pero sin ellas su obra sería distinta. Su verdad diferente lo separa del mundo; y esa misma verdad, en un segundo movimiento, lo lleva a descubrir otra verdad, suya y de todos”.

Paz cuenta que Cernuda publicó Los placeres prohibidos, el segundo de los libros de su período surrealista, en 1930. “No los llama, como hubiera podido esperarse, placeres malditos”, expresa Paz. “Cernuda no se siente maldito: se siente excluido”.

Con esta valiosa información sobre el poeta español admirado por el poeta Rojas, sobran más comentarios.

Ahora vayamos a lo que dice Rojas sobre… LOS PREMIOS....

Augusto Rodríguez pregunta: Usted ha ganado el Premio Cervantes y es eterno aspirante al Premio Nobel, ¿qué opina de eso? G. Rojas responde: Pues que los premios son tonterías, no sirven para nada. No significan ni deben significar nada, me entiende. ¿Por qué no le dieron el Premio a Kafka o a Fiódor Miajilovich Dostoievski? Debería haber un premio que se llame Premio Kafka o Premio F. M. Dostoievski pero no lo hay. Son tonterías que la gente se inventa. Y lo que es peor es un riesgo porque confunden al lector o al resto. Ya se cree que por ganarlo tal escritor se es más importante… eso es mentira. Y claro, a los que no ganan no se los ve igual, puras tonterías que no sirven para NADA.

Lo que dice el poeta Rojas parece una negación a la validez de los premios. Sin embargo nunca ha rechazado ni un solo premio de los tantos que le han otorgado. Y los habrá recibido -supongo- satisfecho y gozoso. Por otra parte, dice: “debería haber un premio que se llame Kafka…”, etc. O sea, admite la existencia y validez de los premios. Es una contradicción, ¿no? Al fin, ¿deben existir o NO los premios?

Recordemos al escritor francés Jean Paul Sartre que rechazó el premio Nobel de Literatura en 1964. Germán Santiago nos informa en un artículo que “Sartre no fue el primero en rechazar el premio, ya que antes, en 1925, lo había hecho el irlandés George Bernad Shaw, pero fue tan contundente la respuesta del escritor francés, que le dejó poco tiempo a los miembros de la Academia Sueca para reaccionar. Dicen que Shaw, quien era esencialmente dramaturgo, lo rechazó porque lo tomó en broma, y Sartre, que era un filósofo, porque lo tomó en serio”.

*Raúl Arias: poeta y gestor cultural, fue miembro del legendario movimiento Tzántzico(reductores de cabezas)de los años 60 en Ecuador; junto con Rafael Larrea y Alfonso Murriagui constituye el ala radical del movimiento sesentero que a nuestra opinión
fue la tríada que no terminó como decía Rafael Larrea "devorado por el sistema y con la cabeza reducida".. PUBLICADO EN:
http://k-oz-editorial.blogspot.com/

GEREON JANZING PRESENTA SU POEMARIO: "UN BRUJO, UN AJO Y UN MELOCOTÓN"

La Asociación Zero´s Publisher de Eivissa presenta el libro de poemas UN BRUJO, UN AJO Y UN MELOCOTON, del poeta alemán residente en la isla Gereon Janzing. El evento se celebrará en una sala del Espai Cultural Can Ventosa el viernes 6 de mayo de 2011, a partir de las 19.30 horas. Entrada gratuita
La publicación es el tercer libro de colección del Centenario del nacimiento de Miguel Hernández que se ha promovido en Ibiza desde 2010, y que ha sido impulsada por la Asociación Zero´s Publisher.
El libro consta de 81 páginas y los poemas son escritos principalmente es castellano, aunque contiene varios escritos hasta en 14 idiomas, los mismos que han sido versionados y creados por el propio autor. Entre los idiomas que se destacan se encuentran versiones en Esperanto, Inglés, Alemán, Catalán (ibicenco), Gallego, Francés y otros. El motivo de la portada de la publicación es del pintor Mario Stafforini.
Para la presentación se contará con la participación del autor que recitará igualmente sus versos en varios idiomas, así como la presencia de Efrain Espinoza, responsable de la edición.
GEREON JANZING, Aquisgrán - Alemania, 1.963. Nace y crece en diversas partes bonitas de Alemania y encuentra su hogar en la mágica isla de Ibiza / Eivissa. 
Algunas de las cosas que le gustan: el mar, las cabras, los bosques, los ajos, los barcos, las aventuras, las pecas y las estrellas, los murciélagos, las bicicletas, las flores de los cactus, el buceo, la vida romántica. Cosas que no le gustan: los coches rápidos y los conductores desaprensivos, los potenciadores del consumismo, las jerarquías y las guerras. Le encanta la naturaleza y los humanos, estudió con entusiasmo Etnología (Antropología), Biología (especialización: Geobotánica) y Geografía en la universidad de Friburgo de Brisgovia. 
En los Alpes suizos criaba ganado caprino y bovino, y hacía queso. Escribe libros y artículos para el entendimiento entre los pueblos y sobre la naturaleza, p.e. un libro en alemán para erradicar prejuicios contra pueblos extranjeros (“Kannibalen und Schamanen – Verbreitete Irrtümer über fremde Völker”) y un diccionario plurilingue de drogas, en 8 idiomas. Por algunos años fue líder del grupo regional de la protección de la naturaleza. Su gran interés es el fenómeno de la lengua. Habla varios idiomas e investiga el abuso de la lengua para ocultar cosas como también el uso para obras de arte. Parte de su relación con la lengua entonces es la poesía que le da un acceso muy especial a los idiomas en los que se lo atreve. Le gusta viajar, sobre todo en barco y con su bicicleta. Colecciona islas: Ibiza es su isla número 87, después de islas tan espectaculares como Stromboli, Lanzarote, Vlieland, Malta, Santorini y Elephantine, en el Nilo.